En el cubo

A través de las conversaciones con José Luis hemos llegado a definir a groso modo cuales serán las pautas fundamentales del proyecto a nivel estético. Como siempre pasa, pero quizás en este corto especialmente, será necesario trabajar en estricta colaboración con los departamentos de arte, maquillaje y FX para que podamos empezar con la preproducción cuanto antes y podamos llegar al rodaje lo mas preparados posible.
El proyecto nos habla de un mundo donde se ha cambiado radicalmente la situación del mundo actual: ya no son los seres humanos que disponen de las maquinas y mandan sobre ellas, sino al revés. Por esta razón, la propuesta que he hecho es que toda la parte que pertenece al futuro se intente rodar simulando el punto de vista de las maquinas, ya que el mundo del que vamos a hablar ya es su mundo. La imagen tendrá pues que ser muy limpia (casi digital), con un alto contraste y con tonalidades mayoritariamente frías y colores desaturados. Esto nos permitiría también crear un contraste visual con la parte del flash back, que al revés sería una imagen mucho mas imperfecta, con mucho grano, pero a la vez mucho mas calida y de alguna manera mas humana.
Para conseguir dichos efectos se usaría una emulsión de baja sensibilidad que nos proporcionaría una imagen muy contrastada y con un grano muy fino, con la posibilidad de suavizar un poco su textura con el uso de un difusor black promist y/o acentuar el look “metálico” con un filtro gris.
En cambio, en la parte del flash back se forzaría la emulsión para conseguir grano y se añadiría una textura distinta a través de un filtro promist y/o un filtro ámbar (queda por decidir cual) para acentuar la tonalidad calida.
Finalmente a nivel de ópticas se optaría por el rango focal entre los gran angulares (mundo de las maquinas) y angulares y normales (flash back). A medida que vayamos definiendo las dimensiones, formas del decorado y los materiales usados por el departamento de arte iremos especificando el tipo de iluminación y de aparatos que se usarán.